Texte zur Arbeit von Dietmar Heinzel

Web-Galerie   Bei der Gestaltung der Webgalerie war es dem Künstler wichtig, seine vielseitige Arbeitsweise darzustellen. Sein Schwerpunk ist die "Malerei und Montage", welche sich in einem Spannungsfeld zwischen Malerei und Plastik bewegt. Gemeinsam mit seinen anderen von ihm entwickelten Techniken gibt diese Galerie einen Einblick in die Arbeitsphasen und Arbeitsweisen des Künstlers Dietmar Heinzel. An den Arbeiten aus dem Bereich "Malerei und Montage" wird das Bedürfnis deutlich, scheinbar Gegensätzliches / Konträres in Technik, Struktur und Inhalt zu einem Neuen Ganzen zusammenzufügen und eingefahrene Denkmuster bzw. Sichtweisen zu durchbrechen. Hierbei geht es ihm nicht um den Schein, sondern vielmehr um die Idee eines Themas, d.h. er begibt sich auf die Suche nach dem inneren Wesen und der Geschichte seiner Objekte, da die Dimension "Zeit" einen ununter- brochenen Zusammenhang von Erfahrung/Entwicklung bedeutet. Alltägliche Gegenstände, nichtig und oft auch wertlos, erfahren in seinem Atelier einen Bedeutungswandel. Heinzel versteht Leben / Dasein als eine immer währende Weiterentwicklung im Sinne von werden - umwandeln - vergehen. Jedoch nicht im Sinne einer geradlinigen / linearen Ordnung, sondern vielmehr einer Entwicklungsschleife, die immer wieder auf das Gewesene zurückgreift, um wieder einige Schritte weiter nach vorne zu kommen. Elementare Fragen zum Leben und zur Endlichkeit übersetzt er mit Hilfe einfacher und profaner Mittel wie z.B.: Sand = stellvertretend für die Erdverbundenheit, Holz = stellvertretend für das Konstruktive Asche = stellvertretend für die Vergänglichkeit etc. in seine künstlerische Sprache. Durch seine Gestaltung und Inspiration verweist er auf Abhängigkeiten, zeigt andere Möglichkeiten der Wertung auf und stellt neue Sinnbezüge her. Bei seinen Arbeiten ist stets das Verlangen spürbar, unterschiedliche Materialien, Strukturen und Texturen zu neuartigen Kompositionen zu verknüpfen. In technischer Hinsicht kombiniert er gegensätzliche Techniken; als eine Folge davon erhält er vielschichtige Oberflächen. Manche Flächen nehmen Materialeigenschaften einer virtuellen / nicht wirklichen Realität an. Selbst bei seinen sehr graphischen Arbeiten stellt er der Härte der Geradlinigkeit und Coolness der Stäbe (Linie) keine reinen Farbflächen gegenüber, sondern monochrome Flächen, die bei näherer Betrachtung ein vielfältiges Spiel von Strukturen offenbaren. Fundstücke, die - oberflächlich betrachtet - vergangene Existenz ver- körpern, setzt Heinzel im Atelier seiner aktuellen Wirklichkeit aus. Die Person des Künstlers als Medium birgt selbst eine Vielfalt von Erfahrungen und Empfindungen in sich. Das Zusammenspiel dieser Erfahrungswelten Fundstücke / Künstler, aber auch gewisse Zufälligkeiten sowie sein Wissen, führen zu seinen klaren, scheinbar mit Leichtigkeit skizzierten Kompositionen, die sich jedoch stets auf dem Grat eines "sowohl als auch" und nicht "entweder oder" bewegen. Auf der Suche nach einer Ausdrucksmöglichkeit für das Zusammenwirken verschiedener Energien beim künstlerischen Arbeitsprozess entwickelte Heinzel die Blauprägungen (siehe Kapitel Blauprägungen). Hierbei werden Material, Zeit und Kraft festgehalten und in einer Momenaufnahme vereinigt. Gabriele Krause Diplom-Designerin   Entwicklung der Zelographie       1990 - 1992 Die Zelographie, 1991 im Rahmen der Diplomarbeit entwickelt,   entstand aus dem Gedanken, die gemalte Struktur als   gestalterisches Mittel in der Druckgrafik einzusetzen.       Der wesentliche Unterschied der "Zelographie" zu anderen   Hochdruckverfahren ergibt sich aus der Beschaffenheit des   Druckstocks, der aus einer Hartfaserplatte besteht, die   unter Verwendung von pastoser Acrylfarbe gestaltet und   mittels Offsetdruckfarbe abgedruckt wird.       Des weiteren ermöglicht der Einsatz diverser Hilfsmittel   (z.B. Schablonen, Filz, Pappen) eine Variationsbreite in   der Darstellung.       Im Gegensatz zum Holzschnitt (z.B.) sind bei der Zelo-   graphie die Höhen und Tiefen nicht genau getrennt, so   dass das "Fleisch" unterschiedlich stark mitdrucken darf.   Ergebnis ist eine plastisch wirkende Struktur.       Erste konsequente Anwendung fand diese Technik bei der   Gestaltung der bibliophilen Mappe zu den "Lesebuchge-   schichten" von Wolfgang Borchert, die in einer Auflage von   zehn Exemplaren mit je zehn Zelographien und Textblättern   in Bleisatz gedruckt wurde.       Nach diesem Werk, das sich über ein Jahr erstreckte, ent-   standen noch zehn weitere, einzelne,abstrakte Zelographien   in kleinen Auflagen bevor sich D. Heinzel wieder der Malerei   zuwandte.